做視頻是一個非常費時間和精力的事情，拍攝很麻煩，此外剪輯不僅要熟悉工具，還要熟悉電影語言和鏡頭語法。 本文就根據《剪輯的語法》和網絡資源對視頻剪輯進行一個簡單的敘述筆記，同時給出通常一個視頻的制作流程。
一、剪輯基礎
1、剪輯轉換
- 切
- 疊化
- 划變
- 淡入淡出
2、前期准備
- 素材的整理：做好標識、分組或歸類
- 素材的回看的篩選：只留下最適合的素材
- 順片：所有鏡頭按故事邏輯進行順序組合，搭建故事框架
- 粗剪：素材銜接流暢，刪除冗余，實現完整個故事結構
- 精剪：節奏緊湊，音樂、字母、調色、聲畫匹配
- 輸出：根據需求導出不同視頻版本
二、認識鏡頭
1、基本鏡頭類型
超特寫
定義：取人物或對象的某一特征，進行放大細節 表達：突出細節部分 使用：在使用之前或之后，必須給一個廣角的人物，建立情景 應用類型：紀錄片，如醫療、科學研究等
大特寫
定義：人物面部盡可能占據畫面，面部表情清晰可見 表達：人物心情與感受 使用：拍人物廣泛
特寫
定義：也叫頭部鏡頭，可以理解為我們平時去拍證件照 表達：顯示人物眼、口、面部肌肉間感情的微妙變化 使用：故事型常用
中特寫
定義：取人物胸部以上畫面 表達：突出人物 使用：對話場景
中景
定義：畫面卡在腰部以下，手腕以上 表達：突出人物和地點或時間 使用：注意人物移動，防止出畫面
中遠景
定義：環境比人物占據更多畫面，卡在膝蓋附近 表達：人物體型、服裝、性別和面部表情 使用：顯示人物更多信息時常用
遠景/廣角鏡頭
定義：“全身鏡頭” 表達：展現是時間地點和人物，但是信息不足 使用：不適合定場鏡頭
大遠景
定義：如圖 表達：展現時間地點和少許人物信息 使用：室外或室內拍攝
超大遠景
定義：如圖 表達：大視野，充分展現環境與時間 使用：通常外景拍攝，作為電影開端或一場戲的定場鏡頭 場景：荒野中孤獨的人，行進的軍隊
2、鏡頭拍攝四要素
變焦鏡頭
通過伸縮鏡頭實現攝影機鏡頭的移動
攝像機移動
推拉搖移跟
支架/三角架
滑軌、搖臂、鋼纜、斯坦尼康、無人機、穩定雲台
拍攝對象
靜物或運動
3、鏡頭類別
簡單鏡頭
- 鏡頭不動
- 攝影機不動
- 座架不動
- 簡單的拍攝對象移動
作用：組成大量的敘述對話，推動情節發展
復雜鏡頭
簡單鏡頭不同，則復雜鏡頭就是動，多個聯動
- 推拉：可以是鏡頭變焦，也可以是相機移動
- 搖：上下左右
- 移：上下左右
- 跟：前后左右
復雜鏡頭應該起始於靜止的畫面，移動后結束於靜止的畫面，而且之間需要保證流暢平穩的運動
4、注意事項
焦點
畫面對焦准確，畫面失焦帶來的模糊畫面難以接受，影響視頻質量，這一點前期拍攝需要嚴格注意
音質
最好選取專業的錄音設備進行錄取，環境音和對話音均需采集，環境較差應采取配音形式
曝光與色溫
雖然后期均可以調節，但是前期的素材拍攝最好准確，以提高效率和基於視頻更大的后期調整空間
畫面與構圖
這個就是需要一定的美學素養了，構圖方法可以參考攝影構圖方法
銀幕方向
拍攝對象從上一個鏡頭出進入下一個鏡頭畫面，銀幕方向保持一致。如左側出，右側近。
180度規則和30度規則
主要用於兩個人物對話，過肩鏡頭的
匹配角度
對話中拍攝人物的角度、在畫面的大小和面部焦點應一致，匹配實現畫面流暢。
匹配視線
假想線，連接人物眼睛與吸引人物注意力的任何物體。
動作連貫
人物動作與統一場景以另一角度完成的相同動作近似於匹配。
對話連貫
盡量挑出最好的，若無法匹配可單獨配音
三、剪輯的時機與原因
剪輯師需要創造性地重組影像和聲音，向觀眾傳達信息、吸引觀眾興趣和啟迪觀眾。平時應該多看看別人的作品，分析並吸取經驗。
好剪輯的六要素
信息
新的鏡頭應該給予觀眾新信息，可以是視覺也可以是聽覺的。 需要思考被剪切的鏡頭是否還有新信息？這個鏡頭為什么被剪切？還有沒有好的選擇？ 再美的鏡頭如果不能推動情節，也應該被剔除。
動機
剪輯的邏輯是切出之前的特寫，並迅速切入角色感興趣的客體。 動作：來自演員眼部的動作 聲音：靠近轉場地方精確處理畫面與聲道，根據上一個畫面中對象發出的聲音切換 聲音轉場：先聞其聲再見其人，將下一個鏡頭的聲音加入上一個鏡頭中
鏡頭構圖
挑出構圖合理和鏡頭逐步切入，常用的就是對話場景 有趣的構圖引導觀眾視線
攝影機角度
相同角度的兩個鏡頭一起剪輯容易出現跳切，最好采取多角度和取景進行剪輯。
連貫
連貫要求轉場平穩流暢、無縫銜接。
內容連貫：可以通過切出分散注意力填補時間空白的短小鏡頭，以調整事物的連貫性邏輯。
動作連貫：如果需要改變銀幕方向，需要加入一個邏輯鏡頭再繼續之前未完成的動作。
位置連貫：人物位置連貫的多個鏡頭進行組合，上一個鏡頭在左側，則下個鏡頭也在左側。
聲音連貫：場景動作同一時間和地點發生，聲音從一個鏡頭延續到下一個鏡頭；語音和物體聲音級別應該保持一致，人物與攝影機距離和視角的變化，應該適當調整聲音大小變化。背景聲音級（環境聲音或氛圍聲音或自然聲），也可以促進音頻剪切。
聲音
- 聲音和畫面同時
該方式也叫對接剪切或直切，聲音和畫面同時開始同時結束，是最常用的方式。
- 聲音在前，畫面在后
也叫拆分剪輯，聲音作為聲橋，用於轉場需要
- 畫面在前，聲音在后
拆分剪輯，上一個鏡頭的聲音在下個鏡頭延續並凸顯出一定的影響力
四、轉場和剪輯的分類
1、切
非常常用的一種，瞬間從一個鏡頭變化到下一個鏡頭。該方式理解為一種視覺存在，似乎是透明的，很自然。
使用場合
- 動作連貫
- 需要一個“沖擊”變化
- 信息或地點的變化
注意事項
- 下一個鏡頭要有新信息
- 為什么要切
- 鏡頭構圖要有變化
- 角度變化
- 連續的移動或動作最大限度匹配
- 某種聲音連貫或聲音推進（重音、鼓點）
2、疊化
疊化有意聚焦視線，上一個鏡頭結束畫面漸變為下一個鏡頭開始畫面
一個閃回的故事就可以使用疊化，實現濃縮事件的蒙太奇效果
疊化配合慢動作畫面，可實現延緩時間的流逝。適合浪漫的、悲傷的或感人的鏡頭。
疊化主要是對時間的一個控制。
使用場合
- 時間地點變化
- 時間延緩或者加速
- 故事中情感渲染
- 切出和切入畫面之間有着很強的視覺聯系
注意事項
- 下一個鏡頭要有新信息
- 適合形狀和構圖相似，但是主體不同畫面
- 壓縮同一角度、較長的連續事件
- 疊化在屏幕停留的時間
3、划變
同時出現兩個鏡頭，鏡頭之間無疊印。通常方式是新鏡頭通過水平、對角線等移動划過屏幕，進入下一個鏡頭。
使用場合
- 時間地點變化
- 時間延緩或者加速
- 切出和切入畫面之間無太大視覺聯系
- 項目在轉場處需要更多畫面處理
注意事項
- 當你想轉移時間、地點或話題時
- 切出畫面的物體看起來是被推拉或在一定程度划過銀幕，人物手划過銀幕等方式，具有很好的互動性。
- 聲音可以引入一個聲效，配合划過
4、淡入淡出
視頻通常以淡入淡出開始或結束。可自由進入夢境般的視頻世界。
使用場合 （1）淡入
- 節目開頭
- 章、場景、片段或幕的開頭
- 時間變化處
- 地點變化處
（2）淡出
- 節目結尾
- 章、場景、片段或幕的結尾
- 時間變化處
- 地點變化處
注意事項
- 淡入淡出時，音量也可以隨着變化
- 把握好淡入淡出的時間
5、剪輯的五種主要類型
連續性動作剪輯
下一個鏡頭繼續上一個鏡頭的動作，但是鏡頭角度有區別，時間連續，動作連貫。該類型特別常用。
畫面位置剪輯
兩個鏡頭中的主題或客體做了特別安排，觀眾圍繞畫面上下左右移動。 最基本的就是兩個人對話場景。
勻稱剪輯
從一個具有明顯形狀、顏色、大小或聲音的鏡頭切入另一個具有匹配形狀、顏色、大小或聲音的鏡頭。充分利用畫面的相似性，結合疊化進行剪輯。 舉例1：飛機輪子—汽車輪子—自行車輪子 舉例2：香煙—墓碑
概念剪輯
比較像作文中的比喻，通過其他看似不相關的場景去接上一個場景，單獨暗示或隱喻。
綜合剪輯
一次轉場可能包含上述多個剪輯類型。相對復雜，通產是提前做好分鏡頭腳本規划，使得故事更加圓潤。
五、剪輯師的基本練習
1、聲音和視覺是搭檔
眼睛把事物真實化，聲音自己激發想象力。多重感官體驗，視頻更具感染力。這也是音樂的重要性了。
2、新鏡頭新信息
這個要求已經多次提及，足見其重要程度。人們是獲取信息的，新東西才有吸引力。
3、每一次剪輯都需理由
盡量不對獨立完整的鏡頭進行剪切，重要的尋找合適的切入切出的時機。 鏡頭的時長合適，眼睛有足夠的時間解讀和吸收視覺信息。
4、觀察動作線
保證所有鏡頭處於動作線的正確一側，和已確定的銀幕方向一致。
5、選擇合適的剪輯形式
不合理的切幾乎也不能使用疊化，只能考慮划變。
6、好剪輯不容易被注意
不好的剪輯總覺得不對勁，怪怪的，業余的人也能發現；好剪輯是隱形，非常流暢以致於多數人都看不出剪輯的痕跡。
7、剪輯即創作
熟練規則和大量練習后，就可以考慮超越語法自我創新，打造自己的剪輯風格。
六、實踐准則
一些准則不需要都記住，但是應該熟悉，剪輯時會下意識的注意。
- 天頭留白准則
避免不正確構圖的留白鏡頭切換到下一個正確的留白鏡頭，反之亦然
- 虛假物體距離
避免鏡頭中虛假物體距離人物頭部過近
- 避免邊緣切掉人臉或身體
- 剪輯對話一般保留停頓，剔除口頭禪
- 反應鏡頭出現在話語中間更自然
- 剪輯單個人物特寫鏡頭，臉部越大越好
- 剪輯起身時，人物眼睛長時間保留在畫面
- 動作特寫剪輯選擇動作較慢的特寫鏡頭
- 推拉鏡頭優於變焦鏡頭
- 應從靜止畫面開始推拉搖移
- 剪輯電話會話場景，應多多角度拍攝人物頭部
- 注意畫面中的興趣點位置
- 一系列特寫后，應盡快給一個遠景
- 對新出場的人物或對象應及時給個特寫
- 注意切換到遠景再淡出
- 節目開始，聲音軌道先於視覺軌道
- 只要人物的“視線”停留在興趣物上，就立即切出
- 充分利用片段中的自然划變作為轉場，現在常用的就是遮罩轉場
- 利用鏡頭的快速上下左右搖動進行轉場，兩個鏡頭連接方向一致
- 被攝對象離開畫面后盡量不要出現空鏡頭
七、額外工作
除剪輯工作以外，還可能需要拍攝、繪圖、動畫效果、音樂選擇、音頻處理等工作。 無論如何剪輯是工作的重點。
1、剪輯術語
平行剪輯
采用特殊結構將兩條或多條故事線交叉剪切，多條故事線同時發生，相互影響。
蒙太奇剪輯
將兩個無關的畫面剪輯在一起可以讓觀眾產生一種新的思維或想法。
多機位剪輯
常用於電視節目，多個攝像機同時以不同角度，不同景別拍攝，任意處剪切都能找到另一機位角度的匹配畫面。
同期聲和計算時間
簡而言之就是實現聲畫同步。
2、進入剪輯的世界
工具與技巧
常用的剪輯軟件太多了，PC端的PR、 Final Cut、edius、會聲會影、萬興神剪手等； 和手機端的VUE、Videoleap、萬興神剪手、巧影等
具體軟件學習均有教程，學習基礎后就可以通過不斷的練習鞏固，熟悉后就開始自己的創意剪輯吧。
工作流程
- 主題確定
確定拍攝主題：靈感、別人的提問、別人的視頻 備忘錄做一個主題庫 選擇主題后，進行頭腦風暴，把與主題相關的內容全部列舉出來 根據掌握的信息進行整理，理順一下，可以通過思維導圖的形式搭建整體框架 根據框架完成主題稿子，類似劇本
- 拍攝計划，分鏡與文案
拍攝清單，詳細內容的列表 鏡號、時間地點、景別、描述、人物、鏡頭運動、器材道具、備注
- 素材拍攝
按計划拍攝，嚴格保證視頻質量，方便后期剪輯
- 文件整理
對冗長的素材進行裁剪，再對重要視頻進行命名或標識，根據時間、地點、設備型號或景別進行文件分類
- 創建剪輯模板：包括片頭、片尾、音頻處理
如果經常制作視頻，自己的片頭片尾等肯定是一致的，這些最好制作一個自定義模板，以后直接套用，節約時間。
- 視頻剪輯
這里就根據劇本或分鏡開始剪輯，前文已經詳細闡述了。
- 動畫添加
為了更好的表達視頻內容，常常會加入一些MG動畫，這個可以在AE等軟件內完成，再導入PR中剪輯。
- 添加音樂
平時自己應多聽音樂或尋找相應的音樂庫，建立自己的背景音樂庫和各種音效庫，並進行分類管理。
- 人聲壓縮和EQ處理，滿意為止
這一步可以采用AU進行處理，為了使得人聲更加清晰，並去除雜音干擾。
- 調色流程
每個人的調色流程不一樣，調色的喜好不一樣，但是常用的luts預設是必須的。
- 加上LOGO和字幕
加上logo，打造自己的品牌，此外給聲音加上字幕進行匹配。
- 多次審核
剪輯完成，自己需要多次瀏覽檢查；此外也可以請別人幫着檢查，提提意見。
- 視頻輸出
確保視頻無誤，便輸出需要視頻格式版本。
- 取視頻靜幀制作封面圖
突出該視頻的特點，有吸引力一些，就像做海報一樣，宣傳這個視頻，可采用PS完成。
- 視頻發布
上傳自己想要發布的平台，進行發布，但是最好遵守各平台的視頻要求。
八、總結與展望
其實自己接觸視頻已經有很長時間了，可是斷斷續續的，一直沒有什么提升，所以自己也想着系統的學習一下，基本剪輯軟件技能是會的，但是剪輯的核心知識還是比較缺乏，無法真正剪輯好一段故事。根據《剪輯的語法》的內容講解，做了一個精簡歸納，剪輯需要吸引觀眾，不要為了剪輯而剪輯，每一步都是有理由的，后續實踐中自己多注意吧。 此外，就B站影視颶風和二麥科技的工作流程，做了一個簡單的歸納，吸取別人的經驗，也可以在自己以后視頻制作工作流程中靈活應用。不論是個人還是團隊，流程化大大地提高工作效率和質量，是值得大家借鑒的。