在游戲設計界有一些令人敬仰的游戲設計大師，他們創造並推動了這個產業的發展。從某種意義
上說，他們還在改變着我們的生活方式。更為重要的是，一大批游戲程序設計愛好者都是被這些設計
大師的傳奇經歷和設計理念所打動，從而加入游戲開發的領域。
1. John Carmack
John Carmack 在游戲界被尊稱為3D 游戲之父（見圖1.9）。作為整個游戲界最知名的程序設計師，
Carmack 的設計技巧是超乎常人的。在業界里，Carmack 的編程技巧是所有程序員的典范。他是Bill
Gates 心目中為數不多的天才之一。Carmack 從來沒有上過大學，他的編程技巧都是靠自學和鑽研得來
的。1990 年，年輕的Carmack 便研究出了用EGA（16 色的顯示模式）使屏幕平滑卷動的方法，這在
當時是不可思議的。同年，id Software 成立，發行了第一款游戲——《Wolfenstein 3D》，該游戲獲得
了空前的成功。它那優秀的不依靠任何硬件加速功能的幀速率和嚴密的迷宮設計無一不體現着
Carmack 的心血和技術。
他的專注造就了Quake（《雷神競技場》）和Doom（《毀滅戰士》）。
2. John Romero
John Romero 號稱王牌設計師（見圖1.10）。John Romero 的成功也是從id Software 開始的。Romero
擅長於游戲策划、關卡設計和音效美術設計，而Carmack 擅長於游戲引擎設計。這兩個人造就了Quake
和Doom，游戲史上的巨著。
3. Sid Meier
Sid Meier（見圖1.11）在游戲設計領域有“教父”的尊稱。他的作品數量和種類都很多，如《文
明》、《鐵路大亨》、《半人馬座α星》等，這些游戲都經久不衰。有人評價說，Sid Meier 的游戲體現的
是一種精神和智慧。他的游戲會讓玩家覺得自己有必要為這個社會做點什么，但它不是教條式的，而
是自然平滑的。
Meier 的游戲永遠把可玩性放在首位。在他看來，游戲的生命就在於交互性所帶來的投入感。電
腦游戲的畫面永遠也趕不上電影，音響永遠趕不上唱片，如果它要生存下去，就必須抓住交互性這一
根本要素。當其他的游戲拼命地以硬件性能去展示絢爛畫面的時候，Meier 卻仍在做着一些“看起來
過時”的游戲。
4. Richard Garriott
Garriott（見圖1.12）是RPG 游戲領域最著名的人物，他開發的《創世紀》是電腦游戲史上最受
歡迎的RPG 游戲。
1979 年，Garriott 制作了自己的第一個圖形RPG 游戲，名叫Akalabeth，也就是最早的《創世紀》
版本。沒有想到他的游戲竟然受到廣泛的歡迎。到了1983 年，他和他的哥哥一起成立了Origin Syste
公司，開始自己出售Ultima Ⅲ以及后來的續集。
1992 年，電子藝界（EA）出資收購了Origin Systems，這使得他們有雄厚的財力去制作一些豪華
的游戲，比如《銀河飛將》系列。不過Garriott 最熱心也最擅長的還是RPG 游戲。他依靠EA 的資金，
建立起第一個網絡游戲平台，為人們帶來了《網絡創世紀》（Ultima Online）。這是世界上第一個完全
在網絡上運行的圖形RPG 游戲，具有MUD 的一切優點，卻更接近一個虛擬的社會。
5. Miyamoto（宮本茂）
宮本茂（見圖1.13）在日本是個家喻戶曉的明星人物。
從1981 年開始，宮本茂為任天堂的8 位游戲機設計了一系列招
牌游戲，比如超級馬里奧兄弟、大金剛、賽爾達傳說等。這些游戲風
靡一時，並且深遠的影響着后來的游戲設計者。宮本茂是橫版游戲的
創始人，他的風格至今還在許多游戲中繼續延續。
